О проекте К 100-летию "Русских балетных сезонов" Сергея Дягилева. Прямая трансляция из Парижа

К 100-летию "Русских балетных сезонов" Сергея Дягилева 22 декабря в 22:30 в эфире телеканала "Культура" — прямая трансляция спектакля "Русские балеты" из зала Парижской национальной оперы Гранд-Опера (Пале Гарнье).

"Русские сезоны" Сергея Дягилева — одно из переломных событий в культуре XX века. Они оказали колоссальное влияние на западное искусство и предопределили развитие мирового балета на несколько десятилетий вперед. В ХIХ веке на Императорских сценах России законодателями в области балета были французы. В ХХ столетии, словно в зеркале, после дягилевских "Сезонов" русский балет стал доминировать во Франции, утвердившись как крупное, самобытное явление, новый музыкальный театр, которого еще не знала ни Россия, ни Европа.
Сергей Дягилев
Что же произошло в далеком 1909 году? На самом деле "открывать" русскую культуру для французов Дягилев начал чуть раньше. В 1906 году он привез в Париж художественную выставку, в 1907 – русскую инструментальную музыку, потом организовал оперные сезоны с участием Федора Шаляпина. И, наконец, 19 мая 1909 года состоялся первый балетный спектакль в рамках "Русских балетных сезонов".
Мастерство русских танцоров, талант постановщиков, уникальность костюмов и декораций, гениальная музыка покорили зрителей. Уникальный синтез хореографии, музыки, сценографии и костюмов произвел настоящую революцию в искусстве.

Русские сезоны
Специально для "Русских сезонов" Сергея Дягилева свои шедевры создавали композиторы Игорь Стравинский, Сергей Прокофьев, Клод Дебюсси, Морис Равель, художники Александр Бенуа, Леон Бакст, Анри Матисс, Пабло Пикассо, хореографы Михаил Фокин, Вацлав Нижинский, Леонид Мясин. На сцене блистали Тамара Карсавина, Вацлав Нижинский, Анна Павлова, Леонид Мясин, Ида Рубинштейн. Это созвездие талантов обеспечило громкое шествие "Русских сезонов" по Франции и другим странам вплоть до смерти Дягилева в 1929 году.

В этом году мир отмечает 100-летие "Русских балетных сезонов" рядом крупных мероприятий. Особое место, несомненно, принадлежит празднествам в Парижской национальной опере. На сцене знаменитого Гранд-Опера (Пале Гарнье) состоится грандиозный проект "Ballets Russes" с участием звезд мирового балета — ведущих солистов и оркестра Парижской национальной оперы. Музыкальный руководитель и дирижер – Велло Пэн.

В программе четыре возобновленных балета "Русских сезонов", которые век назад произвели настоящий фурор - "Видение розы" (музыка К.М.Вебера, хореография М. Фокина), "Послеполуденный отдых фавна" (музыка К. Дебюсси, хореография В.Нижинского), "Треуголка" (музыка М. де Фальи, хореография - Л. Мясина), "Петрушка" (музыка И. Стравинского, хореография М. Фокина). Каждый из четырех спектаклей отражает определенный этап развития "Русских сезонов" и многогранный, индивидуальный талант каждого из создателей.

Балет "Видение розы" увидел свет в 1911 году и сразу покорил публику тонким романтическим настроением и изящной хореографией. Это был даже не балет, а расширенное па-де-де Тамары Карсавиной и Вацлава Нижинского. В основе сюжета — строчка из стихотворения Теофиля Готье "Я призрак розы, тобою сорванной на бал". После бала героиня засыпает. В грезах ей является дух розы и приглашает танцевать… Музыка — концертная пьеса для фортепиано Карла Марии фон Вебера "Приглашение к танцу". Хореография Михаила Фокина. Декорации и костюмы Леона Бакста. В главных партиях Матиас Хейманн и Изабель Кьяравола.

Премьера балета "Послеполуденный отдых фавна" в 1912 году закончилась скандалом. Это одна из немногих постановок Вацлава Нижинского, где он также танцевал главную партию. Новая эстетика балета, "архаичный" характер постановки и странная, непривычная пластика были приняты в штыки. Лишь несколько лет спустя спектакль оценили по достоинству. Сюжет стихотворения Стефана Малларме: во время купания одна нимфа забывает вуаль. Фавн подбирает эту вещь и предается мечтам… Музыка — оркестровая прелюдия Клода Дебюсси. Сценография и костюмы Леона Бакста. В главных партиях Николя Ле Риш и Эмили Козетт.

Особенность балета "Треуголка" — ярко выраженный испанский стиль. Показанный в 1919 году, спектакль имел большой успех. Хореограф Леонид Мясин, желая почувствовать душу фламенко, готовил эту постановку в Испании. Для усиления испанского колорита он предложил балеринам снять пуанты и танцевать в туфлях на каблуках. Игривый сюжет взят из пьесы Педро де Аларкона. Старый ловелас в шляпе-треуголке хочет отправить мельника в тюрьму, чтобы завоевать расположение мельничихи… Музыка Мануэля Де Фальи. Сценография и костюмы Пабло Пикассо. В главных партиях Жозе Мартинез и Мари-Аньес Жило.

Самая значительная, эпохальная из представленных постановок — балет "Петрушка", премьера которого состоялась в 1911 году. Это один из первых балетов на русскую тему. Либретто Игоря Стравинского и Александра Бенуа. На фоне праздничной суеты ярмарочного гуляния среди одушевленных кукол развертывается драма любви и ревности… Хореография Михаила Фокина на музыку Игоря Стравинского. Сценография и костюмы Александра Бенуа. В главных партиях Бенжамен Пеш и Клермари Оста.

Проект стартует в Париже 12 декабря и завершается под Новый год. В эфире телеканала "Культура" трансляция одного из вечеров — 22 декабря. В этот день в 22:30 телезрители канала "Культура" получат уникальную возможность побывать на грандиозной премьере Парижской национальной оперы и увидеть сенсационные дягилевские балеты почти такими, какими их видели парижане столетие назад, ощутить неповторимую атмосферу премьеры в легендарном зале Гранд-Опера (Пале Гарнье). Трансляция организована телеканалом "Культура" совместно с французской компанией "Francois Roussillon & Associes". Знаменательно, что это событие проходит в преддверии Года России во Франции и Года Франции в России.

Читайте также:

Директор балетной труппы Парижской оперы Брижит Лефевр о "Русских балетах" в Париже

"Когда танцевала, я была счастлива"

Звезды мирового балета танцуют в честь Дягилева

Все материалы темы >>>